Dirección de Fotografía
Sena Rivière
Con motivo de Río Mundi – Festival Internacional de Experiencias, Grupo Sojo me propone desarrollar una pieza audiovisual para su proyección sobre la fachada de Sojo Ribera, en Córdoba.
A partir de esta propuesta desarrollo el concepto y el guion de Sena Rivière, un proyecto que conecta París y Córdoba a través de dos elementos que forman parte de la identidad de ambas ciudades: el Sena y el Guadalquivir.
La producción me llevó a París durante nueve días para realizar un rodaje centrado en la vida alrededor del Sena, su arquitectura, sus espacios urbanos y su cultura. Un trabajo realizado tanto de día como de noche, buscando construir un retrato visual de la ciudad desde la relación entre el río y quienes lo habitan.
La pieza establece además un diálogo entre dos universos culturales: el cabaret parisino y el flamenco, trasladando esa fusión a una narrativa audiovisual concebida específicamente para su exhibición en el espacio urbano.
El proyecto completo abarcó conceptualización, guion, dirección y realización audiovisual, rodaje, dirección de fotografía, edición y postproducción, culminando con su proyección sobre la fachada de Sojo Ribera durante Río Mundi.
Grupo Sojo
Spot publicitario desarrollado para Grupo Sojo, concebido para su proyección en salas de cine, espacios del grupo y redes sociales.
El proyecto parte de una idea original construida como un recorrido por los diferentes espacios de Grupo Sojo en Córdoba. A través de una narrativa basada en encuentros, miradas y situaciones conectadas entre sí, la historia transcurre por Sojo Fusión, Sojo Confusión, Sojo Ribera, Sojo Mercado y Horno San Luis.
El objetivo era construir una pieza dinámica y reconocible que, más allá de mostrar cada local, conectara los distintos espacios bajo una misma identidad y una narrativa común.
Desarrollé íntegramente el proyecto, desde la idea y escritura del guion hasta la realización, dirección de fotografía, rodaje, montaje, postproducción y color, coordinando todo el proceso creativo y audiovisual hasta la pieza final.
Un spot de 60 segundos creado para trasladar al lenguaje audiovisual la personalidad y diversidad de Grupo Sojo y llevarla tanto a la gran pantalla como a sus diferentes canales de comunicación.
Cultura del Olivar de Sierra en Los Pedroches
Cultura del Olivar de Sierra en Los Pedroches es una pieza documental dedicada a recuperar y poner en valor la historia, el patrimonio y la cultura vinculados al olivar de sierra en la comarca de Los Pedroches.
Dirigido por Juan de la Cruz Cabrera y Antonio Carrasco para el Ayuntamiento de Pozoblanco, el documental nace como complemento audiovisual a una investigación y publicación sobre las antiguas molinas y almazaras que han formado parte de la industria aceitunera de la comarca.
Mi participación en el proyecto se centró principalmente en la postproducción audiovisual, montaje y tratamiento de color, además del trabajo de cámara y realización de imágenes aéreas, construyendo visualmente un recorrido por el paisaje, el patrimonio y la memoria de Los Pedroches.
Una producción documental en la que territorio, cultura y testimonios se combinan para preservar audiovisualmente una parte fundamental de la identidad de la comarca.
CeiA3
Una marca legible y agradable que aspira a incidir en todos los sectores sociales: Universidad, Ciudadanía y Tejido Empresarial
Godot
Godot no es más que un pequeño homenaje a Samuel Beckett, escritor de la obra “Esperando a Godot” un referente indispensable en lo referente al teatro del absurdo.
En Godot, “una compañía de teatro formada por actores y técnicos que no se conocen entre ellos tiene un extraño cometido: montar ‘El Grito’, una obra de teatro del absurdo, en un paraje remoto. Pronto unas serie de reglas autoimpuestas evidencian que nada es lo que parece”.
El trabajo, articulado en base a un realismo casi documental, trata sobre la labor de los actores, su implicación en los proyectos, su ética de trabajo y el concepto del trabajo actoral como actividad colectiva.
La última mirada del Che Guevara
La última mirada del Che Guevara es un largometraje dirigido por Tony García Molina que propone una aproximación a los últimos momentos de Ernesto Che Guevara, centrándose en el aislamiento, el deterioro físico y la reflexión del personaje ante la proximidad de su muerte.
En este proyecto asumí la Dirección de Fotografía, el montaje y el tratamiento de color, participando así tanto en la construcción visual durante el rodaje como en el desarrollo final de la narrativa en postproducción.
La propuesta fotográfica busca reforzar el carácter introspectivo y dramático de la historia mediante una imagen cinematográfica centrada en el personaje, su entorno y la tensión de sus últimos momentos.
El proyecto fue rodado con Sony A7S II y ópticas Mitakon y Samyang, completando posteriormente el proceso de montaje, postproducción y color.
Guion y Dirección: Tony García Molina
Actor: Karlos Lima
Dirección de Fotografía, Montaje y Color: Carlos Navarro Prat
Sonido: Juan López y Santiago Bravo
Ayudante de Dirección y Equipo Técnico: Teo Martínez Téllez